由淄博市文化和旅游局、淄博市文物局主办，中国陶瓷琉璃馆、江西省文物商店承办的“独具‘绛’心——浅绛彩瓷器展”如期与大家见面了。这不仅是淄博地区疫情防控常态化后的第一个新展览，也是我馆在新馆落成之后独立承担策划、设计、布展等完整流程的第一个展览。
展览科工作人员正在点交展品 浅绛彩瓷的存在仅有短短的几十年，是一类十分小众的瓷种。因由文化水平颇高的文人创作，其所体现的艺术造诣、文化格局相当之高。几乎每一件浅绛彩瓷器都是一幅精彩的书画作品，其立意多源于典故，却不拘泥于形式，以书法或绘画中的小细节注入文人的“灵魂”，后又与器型巧妙融合。例如这次展出的光绪年间金品卿所做的浅绛彩花卉纹圆瓷挂板，上有题辞“红蓼花踈水国秋。”这句出自唐代诗人罗邺的七言绝句《雁》。画面中虽未直接画出“水”的形态，但却以水生植物红蓼、荷叶以及南方习称“水牛”的天牛暗喻，可谓不着一字，尽显风流。此次展览，为我们带来有故事的瓷器展，瓷器上的书画展。 如何能把这种精神上的美感传递给观众？按照传统的历史顺序展览是行不通的，毕竟浅绛彩瓷的存在时间较短，演变的序列风格对于普通观众来说很难直观去把握。于是我们数易其稿，在展陈大纲改了6遍的情况下，最终确定了以“山水、人物、花鸟”画科内容的方式展开。但这种展陈方式容易给观众造成一种“画展式的审美疲劳”，为了给观众更好的观展体验，我们做了以下工作。
点交展品 关闭展橱
一是在开篇增加了“浅绛彩三大家”的主题模块，把相关名家的历史、作品统一展出，既能起到铺垫之用，又能体现此次展览的分量。当然，细心的观众也能看出浅绛彩大家的过人之处。 二是在展品顺序上做调整。同一主题的展品，我们尽量选取不同的器型，依据不同的展台，错落有致地进行摆放。而实在难以分开的器物，我们做了更多细节上的处理。例如一组5件套的高玉田花鸟纹枕档，器型较小，画面元素有限。我们没有选择传统的“一字性”排列，而根据鸟的朝向上下左右错开布局，把枝头鸟鸣的灵动生气放到一幅统一的画卷中。 三是精心布局辅助设施。本着节约、有效的原则，我们把青花主题的墙纸换成了素色的，背景灯也调整得与浅绛色彩更加相配。瓷板、枕档等所体现出来的平面画面，我们利用不同规格的托盘把最佳的观赏角度呈现给观众……此外，为了营造文人淡雅的氛围，给观众更好的代入感，我们又添置了几盆仿真盆栽。
摆放展品
除了展陈大纲之外，展板、宣传册的设计也是准备了多个版本，几经修改。除了参与策展的同志外，馆领导运筹帷幄，协调各方，对展览的各方面一一把关；讲解员遍阅典籍，对每一件器物的出处立意烂熟于心；宣传同志积极联系各方，图片文案精心备置；安保同志多次巡查，确保安全万无一失……牺牲休息，加班加点是家常便饭，可以说，本馆上上下下的同志们立足本职工作，以自己的匠心去呵护器物的匠心。 在5.18国际博物馆日，陶琉馆与多家媒体合作，通过现场云同步直播，观展观众在线人数达到了10万+，同时通过报纸、微信、媒体客户端多渠道报道，我们将以此次展览为契机，提升展馆宣传，跟踪观众的体验和反馈，不断反思提高，以更加精彩的展览带给淄博更多的文化盛宴、视觉享受和精神力量。
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